《中国奇谭》：2023第一部爆款，刷新国漫新高度

导语

2023年第一天，《中国奇谭》在B站上线。停止本日，平台累计播放量破亿。豆瓣超13万人打分，评分高达9.4。“我也想分开浪浪山”“狐狸墨客”等相关话题频频登上微博热搜，就连官方旗舰店的周边商品也售罄一空。这部一共八集，每集画风各异但又都根植于中国传统文化的国漫，就这样毫无征象地破圈，被无数观众提早预定“年度最好”，成为实在的现象级爆款。

有人以为它是“国产版爱死机”，有人感觉这是“上美文艺复兴的标致一战”，而它之所以能成功，关键在于“奇”。

——聲視Voisual

-《中国奇谭》奇在哪儿？-

关于国漫画风的诟病一向存在，之前2D动漫对日系画风的照猫画虎，现在3D动漫建模的西方混血脸审美，都备受吐槽。《中国奇谭》延续上美影习用的东方美学气概，对于看惯了殊效技术，又对日美画风审美疲惫的观众来说，有一种回归质朴本真的美。

《小魔鬼的炎天》为了既能表现中国的美学气概，又能合适今世年轻人喜好的调性。在二维手绘中，融入传统国画的构图和色彩。画面上讲求留白意境，片中有两个镜头什么都没展现，就是纯白的布景。色彩上清新明媚，治愈感劈面而来。最使人欣喜的是水墨风的应用，当狼大人追杀小野猪时，在山坡纵身一跃的瞬间分化出三只飘逸迅疾的狼，如三抹黑白游魂夺民气魄，又险又燃，完善展现了古典画风的大气灵动。

水墨动画技术是上美影的拿手好戏，早在1960年便创作了天下首部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，以带有浓淡的线条和真假的色块来塑形，动画形象真假兼具。而水墨动画的建造，至今都是我国的保密性技术。

《鹅鹅鹅》虽然也采用中国画的适意手法，画风上却由于大面积黑白两色的应用，极具波云诡谲之感。群峦叠嶂，云雾围绕，水墨晕染的笔触，又凭添留白古韵。在全片百分之九十九被黑白两色占据的同时，一抹贯串始终的红便显得极为显眼。卖货郎的头绳、狐妖如戏曲脸谱的脸和耳边夹着的芙蓉花、兔妖的抹胸怀带、饮酒的碗碟、鹅妖的珍珠耳饰......都是极艳丽的红。

在这段报告愿望、欺骗和丢失的故事里，“红”便意味着危险的愿望，用色彩作为感情线索的伏笔，别开生面。除了中国美学外，西方哥特式美学的杂糅也让人眼前一亮，卖货郎系的黑眼圈是美学上的一个技术性的嫁接，给人物增加了阴霾的色彩，看起来意有所思，使人物不再扁平化，引人思考。再加上全程没有对白，仅用字幕提醒，使得本片不但优美，加倍优美，让观众旁观时会有一点小小的严重，但又没到可骇片的水平，不会惊吓，反而赞叹。

《林林》是一部半命题作品，最起头的设定就是要做三维CG。为了区分迪士尼式的大幅度、夸张，参考了定格动画和木偶戏，用拙笨感中和流利感，让气概更具内在张力的气力感。在画面上，采用低饱和度、低反差的色彩，衬着出孤寂苍茫、恬静冷冽的空气感，既彰显了东方美术气概，又表达出淡淡忧伤的感情。

在前面的故事里，《中国奇谭》还将继续展现剪纸、定格动画、三渲二等分歧气概，真正做到以传统审美把握现代技术，让观众线人一新。

余华增吐槽过“现在的电影越来越丢脸了”，由于创作者花了太多的心机在殊效技术和炫技上，反而忘了报告一个好故事。《中国奇谭》不但艺术审美动听，故事一样具有传染力。

《小魔鬼的炎天》精准的捉住了观众的情感共鸣。以冷静知名的小猪妖为仆人公，作为浪浪山最底层的员工，他是个不被答应自我思考，只能自觉服从带领放置的工具人。老板要吃唐僧肉，他连唐僧是谁都不清楚，就要魔箭、砍柴、洗锅......在带领的批示下东奔西走。一旦他想发挥主观能动性，以更高效的方式完成使命时，又会遭到带领责骂，喜提“脱发”。

当他想要告退分开浪浪山重新闯奇迹时，又遭到母亲的劝止，再一想到自己负担着全部家庭的经济负担，脚步就越举事以迈动。以戏谑的口气，活灵活现地展现了今世普通打工人的现状。结尾的反转更是触发观众泪腺，从被金箍棒礼服到因善念获得大圣的三根保命毫毛，小人物成功翻身，暖和且治愈。

《鹅鹅鹅》则展现了超凡的设想力和对人性的思辩。故事短小却一波三折，一个丢了两只鹅的卖货郎在鹅山偶遇受伤的狐妖，在狐妖的强逼下将其背至山顶。狐妖为表感激请他饮酒，从口中吐出兔妖与佳肴，接着灵异“套娃”事务上演，兔妖从口中吐出了心上人野猪妖，野猪妖又从口中吐出心上人鹅妖。货郎对鹅妖一见钟情，正在犹豫要不要进入鹅妖口中成为其心上人，醉酒的狐妖便醒了，一切规复如初。

关于故事的内核，有人以为表达了一层套一层的真假难辨；有人感觉是为长久的犹豫而落空了一切的遗憾；还有人以为代表愿望，每小我都被自己的愿望所困，又用自己的愿望困住他人，货郎终极便丢失在了愿望的泥沼当中。不管是哪一种剖析，都证实了《鹅鹅鹅》的成功，只要优异的内容，才能引人摸索。

除此之外，《小魔鬼的炎天》和《鹅鹅鹅》都表现了传统文化和现代认识的碰撞。总导演陈廖宇说，神话可所以现代的，也可以是明天和未来的。开篇的两个故事奇妙地借用了神话和志怪小说。《小魔鬼的炎天》的炎天脱胎于《西游记》，但全程对于师徒四人都采用留白显现，除了台词和剪影外，没有一个正面镜头，完全聚焦小人物野猪妖。

《鹅鹅鹅》源自南朝梁吴均所著的《续齐谐记》中的《阳羡墨客》一文，在原文的根本上增加了货郎的恋爱线，再操纵默剧和旁白的形式，将货郎从作为观众的局外人酿成套娃内的一环，既增强了戏剧性和荒诞感，也让剧情加倍松散完整，引人思考。

究竟上，国漫依托传统IP停止故事新编的不在少数，但这些年渐渐成长成过度依靠传统文化资本。比如，以《白蛇传》为蓝本的有《白蛇：缘起》《白蛇2：青蛇劫起》；以《西游记》为题材的有《西游记之大圣归来》《西游记之再世妖王》；衍生自《封神演义》更是多不胜数，有《哪吒之魔童降世》《新神榜：哪吒更生》《姜子牙》《新神榜：杨戬》等。但真正让传统IP抖擞新生的少之又少，更多只是复制粘贴，只要皮相没有中百姓族特点的“魂”。《中国奇谭》给若何将传统IP翻拍出新意，供给了一种能够。

《中国奇谭》的走红也让上海美术电影制片厂重新走进公共的视野，这个承包了无数人童年回忆，一脱手就是王炸，曾被誉为“东方迪士尼”的强者，为什么现在才打出这张王牌？

这就不能不提起上美影已经的光辉与落漠。

上美影曾是中国动画界的“领头羊”，创作了中国第一部彩色木偶片《小小豪杰》、第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》、第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》、第一部宽银幕长片《哪吒闹海》......在国内外获奖无数，那时的迪士尼在它眼前毫无合作力。

被誉为"日本漫画之父"的手冢治虫是由于看了《铁扇公主》才放弃学医，走上了动漫创作的门路。动画大师宫崎骏和高畑勋都曾来上影厂取经，进修我们的经历和技术。不可思议上美影那时的国际职位，风光无两。

惋惜，到了20世纪80、90年月，国漫在日、美两国的贸易动画不竭涌入本地后遭到冲击。再加上经济体制鼎新，企业改制，很多焦点人材起头流失，中国外乡动画气力走向下坡路。上美影也没能再创作出超越典范的佳作，逐步走下神坛。

但是，六十多岁的上美厂并没有放弃创作，在对峙老一辈的“奇、趣、美”理念的同时，尽力追上年轻观众和市场的脚步。它起头与各大品牌合作，推出联名商品、举行线下活动等，借助内容IP不竭扩大文创产业链。同时和企业团体以及视频平台合作，和上海科技馆结合建造科幻动画《萤火》，和中国移动咪咕携手共铸内容生态链。《中国奇谭》则是它和B站合作之作，上美影负责内容、技术和建造，B站负责投资、播出和市场宣传，强强联手才有了现在的“爆款”。

“不模仿他人，也不反复自己。”是上美影一脉相承的创作精神，希望这个国漫宿将能继续为观众带来欣喜之作，更期待它能引领国漫重回顶峰。

作 者

洋葱

经常emo

偶然愉快

主编：栗子

排版：央央